En Granada

También fuimos a Granada, pero solo pudimos encontrar esto:

Son un par de zapatillas pegadas en la pared junto a una pegatina.

En Barcelona

En una visita a la ciudad de Barcelona, pudimos encontrar estos graffitis por la Rambla:

Eltono: Deambular

Deambular ha sido la primera individual en un museo español de un artista proveniente del arte urbano. Eltono ha permanecido durante más de dos semanas en Vitoria, trabajando en la sala y la calle, usando ambos como taller y como escenario en el que suceden proyectos sencillos y discretos, que involucran con facilidad al espectador en una vivencia mágica de la ciudad.

Esta monografía, obra de un equipo que ha seguido al artista durante todo el intenso proceso de producción, documenta a fondo el proyecto. Incluye un texto crítico que analiza Deambular y la sitúa en su contexto histórico. Más de cincuenta fotografías inéditas en cincuenta y dos páginas a todo color.

40 obras de Banksy destruidas en Londres

Londres no trata demasiado bien Banksy, ya que, cuarenta de las cincuenta y dos obras que el graffitero tenía distribuidas por la capital de Inglaterra han sido tapadas con pintura. Se tratará de un simple accidente o de una maniobra política para censurar al controvertido escritor, no lo sabemos, pero quizá sus críticas intervenciones durante los Juegos Olímpicos del pasado verano hayan influido en esta decisión, cuya destrucción aparece mencionada en el artículo The Story Behind Banksy incluida en el magazine del Smithsonian.

Además hace unos días también apareció en Los Ángeles una obra muy al estilo del graffitero británico, en la que se presupone aparece el ciclista estadounidense Lance Amstrong encima de una bicicleta, enganchada a un gotero, claramente haciendo referencia a todo lo que ha rodeado  a la figura del tejano durante el último mes.

Se trata de un rumor que sea obra suya, ya que el agente del graffitero ha desmentido que él la haya pintado.

Francisco de Pájaro

Francisco de Pájaro es un artista “callejero” natural de Extremadura que se ha dado a conocer en el mundo del arte urbano por revolucionar los conceptos artísticos bajo el lema “El arte es basura”. De este modo ha recorrido nuestro país utilizando cualquier material para crear sus obras llenas de originalidad y un ácido mensaje social, como explica el propio artista en el siguiente vídeo.

El Arte es Basura from DAartstudio on Vimeo.

Actualidad

El día de hoy, la cultura urbana (arte urbano) llega a todas las edades.

El arte urbano en la TV

Metrópolis - Arte urbano 1

• Metrópolis - Arte urbano 1

Banksy

Banksy oculta su identidad real a la prensa general. Muchos periódicos han apuntado que su nombre podría ser Robert Banks o Robin Banks, pero este rumor podría haberse originado a partir de una broma por la similitud fonética entre el nombre "Robin Banks" y "robbing banks" ("robando bancos" en inglés).
Simon Hattenstone, de Guardian Unlimited, una de las pocas personas en entrevistarlo cara a cara, lo describe como "una mezcla entre Jimmy Nail y el rapero inglés Mike Skinner" y "un varón de 28 años que se presentó en un par de jeans y una camiseta con un diente de plata, una cadena de plata y un arete de plata".
Generalmente se cree que es un varón blanco, de pelo rubio, alto, que viste ropa típica del grafitero y que tiene entre 28 y 35 años. Recientemente fue capturado por el objetivo de un telefono móvil trabajando en una de sus obras en Bristol, Inglaterra.

Esta es una de las imagenes realizadas por Bansky. Hombre desnudo, imagen obra de Banksy, en Park Street, Bristol, Inglaterra, en la pared de una clínica de enfermedades sexuales. Según consulta popular efectuada, el ayuntamiento ha decidido que esta imagen no será borrada en Park Street, Bristol, Inglaterra.

Frank Shepard Fairey, OBEY

Frank Shepard Fairey, OBEY, (nacido el 15 de febrero de 1970 en Charleston, Carolina del Sur, Estados Unidos) es un artista urbano y diseñador gráfico estadounidense, famoso por sus pegatinas con la imagen del luchador televisivo André el Gigante y por sus diseños que toman elementos del cartelismo de propaganda política de mediados del Siglo XX.

Incluyendo lemas como "Piensa y crea, imprime y destruye", que mezclan lo subversivo con el entretenimiento, su temática y estética viene a ser a menudo una mezcla entre caricatura y revival de la propaganda política, las ideas situacionistas y las revoluciones estético-filosóficas de los 60, trasfondos temáticos muy comunes en el arte de finales de los 90 y principios del presente siglo.

Su situación como artista es controvertida, manteniendo trabajos de diseño gráfico y publicidad con grandes marcas por un lado, y enfrentándose a detenciones en diversos países por vandalismo urbano con sus intervenciones, siendo de esta manera un representante marcado de la discusión sobre el papel del artista y su ideología en el momento presente de la historia de las sociedades capitalistas.

Reivindica el espacio público como espacio principal para la vida artística y cultural, proponiendo una crítica a la hegemonía estética y presencial de la publicidad, encabezada por las grandes corporaciones financieras.

Obey Giant

Se conoce bajo el nombre de Obey Giant la obra callejera más representativa de Shepard Fairey. Como en otros artistas de graffiti, este nombre sirve tanto para el acrónimo de la obra como para el pseudónimo de Fairey durante su ejecución. Consiste en una serie de pegatinas -más tarde posters- con el rostro de André el Gigante(André the GIANT) en diferentes variaciones de alto contraste. El lema/nombre original era GIANT HAS A POSSE (El Gigante tiene una pandilla), pero más tarde el concepto de Fairey empezó a hacer más presentes aspectos de filosofía social y crítica del sistema, y fue incluyendo la palabra OBEY (Obedece) sumando así mayor impacto y absurdo a la estética del tema.

Las primeras pegatinas fueron fotocopiadas y colocadas por Fairey de forma local o en sus viajes, pero pronto empezó a repartir copias, imprimirlas con calidad de papel, definición y tintas, y enviarlas por correo a amigos y curiosos, haciendo que sus pegatinas fuesen colocadas en los espacios colectivos de muchos países. Remitiría personalmente copias de pegatinas de la gama OBEY GIANT gratuitamente, a cambio de otros trabajos que otros artistas le enviasen. En la página web oficial de OBEY recibe colaboraciones internacionales de los aficionados y seguidores de este fenómeno-manifestación, bootlegs de las primeras versiones de GIANT, así como enlaces a trabajos y proyectos de otros artistas.

El estilo de OBEY fue utilizado en las pancartas utilizadas por el presidente Barack Obama de EEUU.

Ademas OBEY, tambien es una marca de ropa, ya que las imagenes de su estilo y el propio logo de "OBEY" es el que sale en la ropa.